八七三 神曲的条件（3 / 5）

制作各种豪华，但是为什么有些歌曲数年后就被淘汰，甚至第二年就被人忘记，而有的歌曲像《青花瓷》、《双截棍》则能够载入史册呢？以下是我个人的观点，不代表羊城音乐电台的立场啊！各位藕粉要喷就喷我.........”

郝艺风笑了一下继续说道：“被载入史册的音乐往往都很冷静，举个例子你听五年前、十年前、十五年前那些躁动的歌曲，是不是都感觉很土，这些歌曲可能融入了当时最潮的节奏，音源，但是时间过了，口味一变就会放进垃圾堆，因为技术这个东西是不停的在进步，人的口味也在不停的变化，等到人们的盲目崇拜散去，剥离掉技术和诸多主观因素后，这个时候人们才能冷静的欣赏这个作品的艺术价值。”

“所以，好的作品应该是经过时间的洗练，能够跨时代的，那么‘毒药’的作品就做到了这一点，大家对比一下《十一月的肖邦》和《青春纪念册》，就能听出来《十一月的肖邦》里面大多数作品都能够反复的听也不腻味，它们都是非常的冷静的，我拿其中一首我非常喜欢的《夜曲》来说，也是沉稳中透露着逼格，这首《夜曲》的编曲，炫技吗？复杂吗？不见得。”

“循环的loop一点都不复杂，但是简约并不代表着简单，大家如果听这首歌的伴奏会发现及其的耐听，不默默无闻，也不喧宾夺主，例如副歌部分负责副旋律的只是一轨一小节两个两拍长音的合成音色，并且环境声显得悠远，冷静，没有复杂的复调，所以一点也不喧宾夺主。”

“另外如果开头说唱部分吉他钢琴分解和弦如果替换成钢琴琶音，吉他慢扫，就会显得默默无闻，所以这首歌老练的冷静是从词曲编曲各个方位体现出来的，这也是能称为经典的必要条件。”

说到这里郝艺风来了兴致，拿起旁边的吉他说道：“下面给童鞋们普及一点音乐知识，有的时候你会听到别人说‘这个人弹琴非常的有感情’，那么什么是感情呢？其实艺风哥个人认为，力度的把握对于感情效果的产生是立竿见影的，当然力度只是其中的一个元素，艺风哥就用《夜曲》这首歌曲作为例子演奏给大家听，一首是有力度变化的，一首是没有力度变化的，大家听一下区别.........”

郝艺风一番不同力度的演奏演示过后，自己相当的满意和过瘾，因为‘毒药’的这张专辑里面，可圈可点的地方实在太多了，和“偶像计划”那张有些庸俗的专辑相比实在不是一个档次的，这张“毒药”的新专辑里面，郝艺风几乎每一首歌曲都很喜欢，这首源自肖邦《夜